Камерное пространство в стиле шинуазри с антикварной мебелью
Локация: г. Санкт-Петербург, ул. Академика Павлова, 7А, Петроградский район
Площадь: 51,3 м²
Стиль: эклектика с элементами шинуазри
Петербургский салон XXI века
«Зелёная гостиная» — это закрытый клуб для романтиков и гедонистов: место, где спокойный свет, аромат чая и шёпот зелени создают паузу в ритме города. Интерьер отсылает к атмосфере старых европейских гостиных, но говорит современным языком — через тактильные материалы, продуманную мебель и живую роспись стен.
«Мне хотелось создать место, где расширяются границы, встречаются талантливые люди и рождаются новые идеи»
Пространство до начала проекта
Прежде здесь работал салон красоты: перегородки, стандартная плитка, утилитарная отделка и яркий функциональный свет. Помещение «служило» — но не приглашало задержаться. При этом крупные окна, высокий потолок и удобная локация выдавали потенциал: место можно было превратить в камерный салон с характером, который станет точкой притяжения в Петроградском районе.
Как появилась идея создать интерьер салона для лекций и чаепитий
Идея не родилась одномоментно. Мы пробовали разные направления, пока обсуждение не пришло к образу литературных и музыкальных салонов XVIII–XIX веков — камерных, тёплых и полных смыслов. В голове возникла метафора «закрытой шкатулки» — «тайного сада», где каждая вещь — маленькое сокровище. Отсюда и шинуазри: европейская стилизация Востока, пропитанная мифом и нежной роскошью. Сразу возник образ интерьера салона как закрытой шкатулки, тайного сада, наполненного сокровищами. Идею сада поддерживают живые растения и зеркала, с декоративными решетками, имитирующими беседки.
Задача была проста и сложна одновременно: сделать интерьер, который работает и как уютная чайная, и как эстетическое пространство — место для неспешных встреч, фото и вдохновения.
Задача была проста и сложна одновременно: сделать интерьер, который работает и как уютная чайная, и как эстетическое пространство — место для неспешных встреч, фото и вдохновения.
Эскизирование: как рождался характер
Первые образы будущего интерьера начали зарождаться с эскизов. Мы искали композицию, в которой каждая зона выглядела логично и уютно: где расположить кресло-гнездо, как подчеркнуть барную стойку, каким образом объединить разные сценарии — чаепитие, беседу, чтение. Интерьер должен «дышать» природными оттенками, мягким светом и изобилием деталей. Зеркала создают иллюзию разрыва пространства и выхода за его границы, множат растения.
Визуализация: проверить настроение до стройки
3D-рендеры стали рабочим инструментом: проверяли дневной и вечерний свет, фактуру бархата, блики на глянце витрин и отражения в зеркалах с коваными решётками. Визуализация помогла заказчику увидеть финал и принять ключевые решения — отказаться от готовых обоев в пользу художественной росписи и утвердить подбор антикварной мебели.
Мы добивались одного — чтобы то, что показано на экране, повторялось в реальности.
Мы добивались одного — чтобы то, что показано на экране, повторялось в реальности.
Для стен мы сначала планировали обои, но те, которые нравились, были с не подходящим сроком поставки. В итоге решили делать роспись в стиле шинуазри. Этот стиль лучше всего выражает идею тайного сада. Шинуазри является ответвлением рококо, это европейская стилизация древнего Востока, мифического, пропитанного мудростью и тайнами.
Роспись стен: как сад ожил
Вначале художницы делали фон - растяжку цвета с переходом от более светлого желто-зелёного к насыщенному травяному. Потом вырастали деревья, яркие пионы, прилетали диковинные птицы. Маленьких улиток, бабочек, шмелей и гусениц мы изначально не планировали, но сад начал жить и наполнился ими как-будто сам.
Мебель и предметы: коллекция путешествий
Часть предметов — авторские: кресло-гнездо, барная стойка, витрины-клетки для пирожных — созданы по нашим эскизам. Остальную мебель мы искали у антикваров в Петербурге, Москве и Париже.
Некоторые вещи буквально «влюблялись» в проект с первого взгляда — они становились солистами композиции. Другие вписывались по тону и фактуре, дополняя ансамбль. В результате интерьер напоминает шкатулку с сокровищами, собранную в бесчисленных путешествиях.
Некоторые вещи буквально «влюблялись» в проект с первого взгляда — они становились солистами композиции. Другие вписывались по тону и фактуре, дополняя ансамбль. В результате интерьер напоминает шкатулку с сокровищами, собранную в бесчисленных путешествиях.
Свет, текстуры и звуки
Особое внимание — свету: дневной северный свет из больших окон мягко смешивается с локальной подсветкой, лампами с тёплым свечением и точечной подсветкой витрин. Материалы — бархат и велюр для посадочных мест, матовый тёплый камень для столиков, дерево с мягкой патиной — создают тактильную палитру, в которой хочется задержать руки. Лёгкая музыка и звук посудины формируют звуковую среду, не вторгающуюся в разговор, а дополняющую его.
«Это интерьер, где хочется остаться подольше. Где можно говорить неспешно, думать глубоко и просто быть».
— гость мероприятия
Влияние на медийность и аудиторию
После открытия «Зелёная гостиная» быстро превратилась в визуально привлекательную точку на карте Петербурга. Гости фотографируют детали росписи и мебель, делятся кадрами в соцсетях — это принесло органический трафик и внимание блогеров. Интерьер стал предметом обсуждения в интерьерных подборках и местных рекомендациях: пространство привлекает не только гостей, но и фотографов, журналистов и тех, кто ищет атмосферные локации для событий.
Каждое пространство говорит на своём языке.
Мы помогаем этому языку стать понятным, современным и эстетичным.
Напишите нам в WhatsApp, и мы начнем с короткого знакомства.
Мы помогаем этому языку стать понятным, современным и эстетичным.
Напишите нам в WhatsApp, и мы начнем с короткого знакомства.